I. Поэтическое сердце России

Содержание

К вершинам поэзии Сергей Есенин поднялся из глубин народной жизни."Рязанская земля, где мужики косили, где сеяли свой хлеб", стала странойего детства. Мир народно-поэтических образов окружал его с первых дней жизни:
Родился я с песнями в травном одеяле. Зори меня вешние в радугу свивали.
Вырос я до зрелости, внук купальской ночи, Сутемень колдовная счастье мне пророчит.
И костер зари, и плеск волны, и серебристая луна, и шелест тростника, инеобъятная небесная синь, и голубая гладь озер - вся красота родного краяс годами отлилась в стихи, полные любви к русской земле:
О Русь - малиновое поле И синь, упавшая в реку, - Люблю до радости и боли Твою озерную тоску.
В сердце Есенина с юных лет запали грустные и раздольные песни России,ее светлая печаль и молодецкая удаль, бунтарский разинский дух икандальный сибирский звон, церковный благовест и умиротворенная сельскаятишина, веселый девичий смех в лугах и горе седых матерей, потерявшихсыновей на войне. От проникновенных стихов о стране "березового ситца", шири ее степныхраздолий, сини озер, шуме зеленых дубрав до тревожных раздумий о судьбахРоссии в "суровые грозные годы", каждый есенинский образ, каждаяесенинская строка согреты чувством безграничной любви к Родине:
Но более всего Любовь к родному краю Меня томила, Мучила и жгла.
Боли и невзгоды крестьянской Руси, ее радости и надежды - все этоотлилось у Есенина в задушевные и светлые, скорбные и гневные, грустные ирадостные строфы. О чем бы ни писал поэт, даже в самые тяжелые минуты одиночества,светлый образ Родины согревал его душу. Что происходит, что свершается народной Руси сегодня, что ожидает ее завтра - мысли эти неотступно тревожатего. "Моя лирика, - не без гордости говорил Есенин, - жива одной большойлюбовью, любовью к Родине. Чувство Родины - основное в моем творчестве". Таковы его юношеские стихи: "Край любимый! Сердцу снятся...", "Гой ты,Русь, моя родная...", "В том краю, где желтая крапива..." Такованаписанная девятнадцатилетним поэтом "Русь". Среди ранних произведений Есенина, затрагивающих тему войны ("Узоры","Бельгия"), "Русь" - наиболее зрелое в идейном и художественном отношении.В 1915 году поэт печатает "Русь" в журнале "Северные записки". "Этимстихотворением, - вспоминает один из современников Есенина, - он иприобретает себе известность и имя". Война была для крестьянской Руси непоправимым бедствием. Сколькорусских пахарей не вернулось к отчему крову с войны! Миллионы могильныххолмов - таков был кровавый след войны на земле. "Война мне всю душуизъела", - скажет поэт позднее в "Анне Снегиной". Суров, печален, правдив в "Руси" рассказ поэта о Родине в годинувоенных невзгод. Атмосфера тревожного предчувствия надвигающейся беды ужеощутима в начале стихотворения:
Потонула деревня в ухабинах, Заслонили избенки леса. Только видно, на кочках и впадинах, Как синеют кругом небеса.
Но поэту дорога и близка эта Русь. Ему хочется верить, что беда, можетбыть, обойдет отчий край стороной. А черные тучи уже застилают горизонт...Война!
Понакаркали черные вороны: Грозным бедам широкий простор. Крутит вихорь леса во все стороны, Машет саваном пена с озер.
Грянул гром, чашка неба расколота, Тучи рваные кутают лес. На подвесках из легкого золота Закачались лампадки небес.
Повестили под окнами сотские Ополченцам идти на войну. Загыгыкали бабы слободские, Плач прорезал кругом тишину,
Такие строки могли родиться только в сердце художника, для котороговойна - непоправимое человеческое горе. Вот откуда лирический накал этихстрок. Одна за другой развертываются в "Руси" грустные картины деревенскойжизни во время войны. Опустели села. Осиротели избы. Изредканежданно-негаданно приходят в деревню солдатские весточки:
Они верили в эти каракули, Выводимые с тяжким трудом, И от счастья и радости плакали, Как в засуху над первым дождем.
Всей душой, всем сердцем поэт с народом - ив короткие радостныемгновения, и в долгие годы горя и печали:
Я люблю эти хижины хилые С поджиданьем седых матерей. . . . . . . . . . . . . . . . . Ой ты, Русь, моя родина кроткая, Лишь к тебе я любовь берегу.
Поджиданье седых матерей... О многом заставляет нас и сегоднязадуматься, многое пережить рассказ поэта о прошлых военных бедах нарусской земле. Стихотворение "Русь" - знаменательная веха во всем дооктябрьскомтворчестве Есенина, программное произведение молодого поэта. В "Руси" отчетливо слышен свой поэтический голос, своя песнь о Родине.И вместе с тем песнь эта как бы продолжает проникновенную кольцовскуюпеснь о русской земле; по настроению "Русь" перекликается с блоковскимискорбными раздумьями о Родине:
Россия, нищая Россия, Мне избы серые твои, Твои мне песни ветровые, - Как слезы первые любви!
И едва ли не более всего она заставляет нас вспомнить строки знаменитойнекрасовской песни "Русь":
Ты и убогая, Ты и обильная, Ты и забитая, Ты и всесильная, Матушка-Русь!..
И хотя в "Руси" Есенина слышится больше скорбный голос "музы печали",нежели "музы мести", народного гнева, нельзя не уловить, не почувствоватьглавного: в основе своей это произведение, где с такой определеннойсоциальной направленностью, так художественно полнокровно раскрывалосьпоэтом чувство любви к Родине, созвучно некрасовской "Руси". Есенинская лирика уходит глубокими корнями в ту реальнуюдействительность, которая окружала поэта. Сердце поэта гложет "плакучая" дума: "Ой, не весел ты, край мойродной". Образы русских людей-тружеников выписаны в ряде ранних стихов Есенина ссыновней заботой об их судьбе, часто неустроенной и безрадостной. Здесь икрестьяне, у которых "заглушила засуха засевки, сохнет рожь и не всходятовсы"; и девочка-малютка, просящая со слезами "хлеба черствого кусок" уокна больших хором; здесь и "старый дед, согнувши спину, чиститвытоптанный ток"; и старушка мать, у которой сын воюет в далеком краю;здесь и деревенские парни-рекруты, которые и "до рекрутства горе маяли"; идевушка-крестьянка, чей любимый убит на войне. Взор поэта замечает исиротливые избы деревень, и песчаную дорогу, по которой идут люди вкандалах. Выделяя основное, что определяет идейно-эстетическое содержание поэзииЕсенина до 1917 года, нельзя упускать из виду те трудности и противоречиямировоззренческого и художественного порядка, которые пришлось преодолетьпоэту на своем творческом пути, нельзя не видеть того, что порой сковывалопоэтические силы Есенина. Следует прежде всего сказать о религиозных мотивах и образах в стихахЕсенина, особенно ранних, тем более что поэт в этом отношении был самымстрогим критиком. "От многих моих религиозных стихов и поэм, - писалЕсенин в 1925 году, - я бы с удовольствием отказался, но они имеют большоезначение, как путь поэта до революции". Бесспорно, такие стихотворения, как "Микола", "Инок", "Чую радуницубожью", вошедшие в первую его книгу стихов "Радуница", и некоторые другие,во многом лишены той подлинно народной, жизненно реалистической основы,которая так явственно видна в лучших стихах, написанных им до 1917 года(поэма "Русь", "Заглушила засуха засевки...", "Кузнец", "По селу тропинкойкривенькой...", "Гой ты, Русь, моя родная..."). Произведения, подобные "Миколе" и "Иноку", проникнутые религиознымимотивами, снижали идейно-художественное и общественное значениедореволюционной поэзии Есенина. Позднее, характеризуя этот период своеготворчества, он писал:"Я вовсе не религиозный человек и не мистик. Я реалист, и если естьчто-нибудь туманное во мне для реалиста, то это романтика, но романтика нестарого нежного и домообожаемого уклада, а самая настоящая земная... Я просил бы читателей относиться ко всем моим Исусам, божьим матерям иМиколам, как к сказочному в поэзии. Отрицать я в себе этого этапавычеркиванием не могу так же, как и все человечество не может смытьпериода двух тысяч лет христианской культуры, но все эти собственныецерковные имена нужно так же принимать, как имена, которые для нас сталимифами: Озирис, Оаннес, Зевс, Афродита, Афина и т. д.". Любовь Есенина к Родине, озабоченность поэта судьбой крестьянской Руси,ненависть к войне, тяготение, подчас стихийное, к демократическимобщественным силам и идеям, к народности и реализму - все это определяетидейно-эстетическую ценность поэзии Есенина до 1917 года. И было быневерно по старой традиции видеть в ранней поэзии Есенина толькоидеализацию и поэтизацию патриархальной деревенской старины. Время Есенина - время крутых поворотов в истории России. От Руси полевой, патриархальной, уходящей в прошлое, от России,ввергнутой царизмом в пучину мировой войны, - к России, преображеннойреволюцией, России Советской - таков путь, пройденный поэтом вместе сосвоей Родиной, со своим народом. Грандиозен и прекрасен этот путь - путь Великого похода трудовой Россиив будущее. Вместе с тем - и суров, драматичен. И далеко не каждый изписателей того времени смог устоять на палубе корабля - России, когдаразразилась революционная буря. Вспомним Алексея Толстого и егороман-эпопею об утраченной и вновь обретенной Родине. Вспомним трагедиюБунина... Уже в произведениях, созданных Есениным вскоре после февральскихсобытий, отчетливо слышны раскаты крестьянской стихии, мятежного набата:
Слышен волховский звон И Буслаев разгул, Закружились под гул Волга, Каспий и Дон.
Такой теперь предстает перед взором поэта русская земля - вчера ещепечальный, "покойный уголок", "родина кроткая", "сторона ковыльной пущи".Весь мир для него окрашен в светлые, радужные тона. Русский пахарь,русский крестьянин, еще совсем недавно покорный, мирный, превращается вотважного богатыря-великана Отчаря, который прижимает к плечу"нецелованный мир". Его "могутные плечи - что гранит-гора", он "несказанени мудр", в речах его "синь и песня". Есть в этом образе что-то отбогатырских фигур русского былинного эпоса, Отчарь заставляет вспомнить,пожалуй, прежде всего богатыря-пахаря Микулу Селяниновича, которомуподвластна была великая тяга земли, и он, играючи, распахивал чистое полесвоей чудо-сохой. Определяя свою гражданскую позицию в дни Февральской революции, поэтзаявляет:
Довольно гнить и ноять И славить взлетом гнусь - Уж смыла, стерла деготь Воспрянувшая Русь.
Следует особо выделить "маленькую поэму" Есенина "Товарищ". Сдержанно-просто и эпически широко начинает поэт свой рассказ о простомрабочем, который в дни разгрома царизма "не сробел перед силой вражьихглаз", а его сын, крошка Мартин, увлеченный героизмом отца, встает назащиту республики. Образ простого рабочего был новым для Есенина. Но поэтнашел скупые, точные, выразительные штрихи, чтобы нарисовать егогероический портрет. В схватке с врагами революции отец Мартина предпочелсмерть предательству. Сын слышит мужественный голос отца, который "не палкак трус", слышит, как он зовет Мартина туда,
Где бьется русский люд, Велит стоять за волю, За равенство и труд!..
Каков же исход борьбы? Кто победит? Убит отец Мартина, "пал, сраженныйпулей, младенец Иисус", и вот уже самого Мартина кто-то давит, кто-тодушит, палит огнем. Ночь черная, черна... Трагизм событий нарастает.Кажется, конец... Но все сильнее вьюжит "февральский ветерок" и "спокойнозвенит за окном, то погаснув, то вспыхнув снова, железное слово:"Рре-эс-пу-у-ублика". Резко контрастный поворот повествования в конце стихотворения призванбыл передать драматизм и напряженность событий. Писатель Лев Никулин в своих воспоминаниях о Есенине рассказывает, какему посчастливилось однажды слышать поэта, читающего своего "Товарища".Было это в 1918 году. "В то время, - замечает Никулин, - уже немало былонаписано стихов о революции, свергнувшей царизм, притом разными поэтами,но остались в литературе поэтохроника Маяковского "Революция" и "Товарищ"Есенина". Стихотворение "Товарищ", написанное Есениным под впечатлением похоронжертв революции на Марсовом поле в Петрограде, зримо раздвигалоидейно-эстетические рамки его поэзии. "Товарищ" явился важной вехой напути Есенина к его будущим произведениям о революции. Все, что свершилось в России в годы Октября, было необычно, ни с чем несравнимо."Сегодня пересматривается миров основа", - утверждал ВладимирМаяковский. "Революционный держите шаг!" - призывал сынов восставшейРоссии Александр Блок. Великие перемены в жизни России предчувствовал иСергей Есенин, когда писал:
Сойди, явись нам, красный конь! Впрягись в земли оглобли...
Мы радугу тебе - дугой, Полярный круг - на сбрую. О, вывези наш шар земной На колею иную.
Полный жизненных сил, уверенности в себе, поэт "сегодня рукой упругоюготов повернуть весь мир". Он восторженно провозглашает:
Да здравствует революция На земле и на небесах!
Все больше Есенина захватывает "вихревое" начало, вселенский,космический размах событий. Поэт Петр Орешин, вспоминая о встречах с Есениным в годы революции,писал: "Есенин принял Октябрь с неописуемым восторгом, и принял его,конечно, только потому, что внутренне был уже подготовлен к нему, что весьего нечеловеческий темперамент гармонировал с Октябрем..." Судьба Родины, народа, особенно многомиллионной массы русскогокрестьянства в бурную революционную эпоху, - вот что волнует поэта, вотчто главным образом определяет идейно-художественное своеобразие, сильныеи слабые стороны стихов и поэм, написанных им в 1917 - 1918 годах. На первых порах революционная тема решалась поэтом своеобразно. В егостихах зачастую трудно было найти отображение реальных революционныхсобытий. В таких произведениях, как "Преображение", "Инония", "Иорданскаяголубица", написанных на "второй день" октябрьской победы, революционноесодержание заключается подчас в старую поэтическую оболочку; здесь живыеще мифологические образы и отзвуки библейских легенд. Новый мир предстаетлибо в виде утопических картин мужицкого "рая" на земле, либо в видеромантического "града Инонии, где живет божество живых" и господствует"революционная" вера:
Новый на кобыле Едет к миру Спас. Наша вера - в силе. Наша правда - в нас!
В первых послеоктябрьских произведениях поэта в известной мереотразились настроения и чаяния тех трудовых слоев русской деревни, которыепоначалу (подобно Есенину) восприняли революцию стихийно, как долгожданноеосвобождение от помещиков, но еще не осознали ее истинных целей, еепролетарского социалистического характера. Кипящая в народе ненависть к свергнутому революцией самодержавномустрою, справедливая разрушительная ярость по отношению к прошлым порядкам- все это наполняло поэзию Есенина после Октября гневом и ненавистью кстарому миру. "В начале 1918 года, - отмечал Есенин позднее, - я твердопочувствовал, что связь со старым миром порвана, и... написал поэму"Инония", на которую много было нападок и из-за которой за мнойутвердилась кличка хулигана". В "Инонии" поэт не только поднимается до отрицания казенной церкви с ееханжеством, фальшивой моралью, лживыми легендами. Он открыто восстаетпротив самих основ христианской религии:
Время мое приспело, Не страшен мне лязг кнута. Тело, Христово тело Выплевываю изо рта.
Поэт отбрасывает прочь мотивы смирения и покорности, звучавшие ранее внекоторых его стихах. Именно в бунтарской, богоборческой теме, характерной для первыхпослеоктябрьских стихов Есенина, прежде всего и проявляласьреволюционность поэта. Высокая патетика, пророческий пафос, метафоричность образов - все этобыли новые черты художественного стиля поэта. Уже в 1917 - 1918 годах религиозные образы и церковная лексика, ккоторым поэт еще прибегал, вступают в противоречие с явным тяготениемхудожника-реалиста к лексике и образам, рожденным Октябрем и передающимреволюционный накал тех незабываемых дней:
Небо - как колокол, Месяц - язык, Мать моя - родина, Я - большевик...
Эти стихи, написанные летом 1918 года в Константинове и навеянныедеревенскими впечатлениями, передают настроение крестьян, получивших вреволюцию с помощью большевиков долгожданную землю. Спустя некоторое времяЕсенин вновь возвращается к этой теме:
Говорят, что я большевик. Да, я рад зауздать землю...
Эти строки, конечно, не следует понимать буквально (известно, чтоЕсенин не был в партии). Вместе с тем это не просто фраза. Поэт явносимпатизирует людям, которым под силу даже "зауздать землю", ихнесгибаемой воле в схватке с темными силами старого мира. В этом еще разубеждаешься, читая стихотворение "Небесный барабанщик", написанное им в1918 году. Столкновение двух миров и судьба Родины - вот мысль, волнующаяпоэта. Отсюда и жизнеутверждающий романтический пафос, и гиперболическиеобразы, и ораторски-маршевый ритм стиха."Небесный барабанщик" в идейно-художественном отношении значительнеетаких произведений Есенина, как "Преображение" и "Инония". В нем открытыйпризыв к борьбе с "белым стадом горилл" - интервентов. Схватка с врагомпредстоит не из легких, она потребует напряжения всех сил и даже жертв. Ипоэт обращается к восставшим:
Верьте, победа за нами! Новый берег недалек...
Революция несет свободу всем народам России, с ее победой и "калмык итатарин почуют свой чаемый град". Впервые Есенин подходит так близко кмысли о братской солидарности восставших:
Ратью смуглой, ратью дружной Мы идем сплотить весь мир. Мы идем, и пылью вьюжной Тает облако горилл.
В "Небесном барабанщике" почти отсутствуют образы, навеянные старойхристианской поэтикой; это относится и к развернутому образу-метафоре"солнца-барабана", и к образу "белого стада горилл". Есенин все яснее осознает: о России, преображенной Октябрем, нельзяпеть по-старому. "Революция, - замечает он по поводу некоторых стиховпоэта Николая Клюева, - а он "избяные песни..." На-ка-за-ние! Совсемстарик отяжелел". И тогда же в письме поэту Александру Ширяевцу решительносоветует: "...брось ты петь эту стилизационную клюевскую Русь с еенесуществующим Китежем... Жизнь, настоящая жизнь нашей Руси куда лучшезастывшего рисунка старообрядчества". К значительным явлениям гражданской лирики первых лет революции можноотнести и торжественно-величественную "Кантату", написанную Есенинымсовместно с поэтами М. Герасимовым и С. Клычковым. Из трех частей"Кантаты" Есенину принадлежит вторая. В ней поэт обращается к павшим воктябрьских боях героям революции, чей прах покоится у древних стенКремля:
Спите, любимые братья. Снова родная земля Неколебимые рати Движет под стены Кремля.
"Кантата" была написана Есениным при участии Михаила Герасимова неслучайно. Стихи рабочего-поэта Есенин выделяет и положительно оценивает всвоей статье (при жизни Есенина не опубликованной) о двух сборникахпролетарских писателей, изданных в 1918 году. Из статьи видно, каквнимательно всматривался Есенин в процесс формирования новой литературы,как справедливы были его суждения о положительных сторонах произведенийрабочих-писателей и как верно чувствовал он их серьезные художественныепросчеты. Но не только гражданской, политической лирики, созданной Есениным в1917 - 1918 годах, коснулось дыхание революционной грозы; оно сказалось ина его лирических стихотворениях, полных любви к родине и тончайшегопроникновения в мир русской природы: "Разбуди меня завтра рано...", "Опашни, пашни, пашни...", "О верю, верю, счастье есть!", "Я по первомуснегу бреду...", "Вот оно, глупое счастье...", "О муза, друг мойгибкий...", "Теперь любовь моя не та...", "Зеленая прическа", "Закружиласьлиства золотая..." Чем больше вслушиваемся и звучание этих стихотворений,тем отчетливее улавливаем в них новый душевный настрой поэта:
О, верю, верю, счастье есть! Еще и солнце не погасло. . . . . . . . . . . . . . . . Звени, звени, златая Русь, Волнуйся, неуемный ветер!
Или:
О муза, друг мой гибкий, . . . . . . . . . . . . . . . Теперь бы песню ветра И нежное баю - За то, что ты окрепла, За то, что праздник светлый Влила ты в грудь мою.
Лирическое стихотворение "Тучи - как озера...", написанное Есениным в1918 году, более отчетливо, чем другие, показывает, что именно "вливалорадость" в грудь поэта:
Тучи - как озера, Месяц - рыжий гусь. Пляшет перед взором Буйственная Русь. Дрогнул лес зеленый, Закипел родник. Здравствуй, обновленный Отчарь мой, мужик!
Все теперь волнует поэта, все согревает его сердце. Даже зима, котораяв иные времена наполняла его душу холодом:
Я по первому снегу бреду, В сердце ландыши вспыхнувших сил. . . . . . . . . . . . . . . . Хороша ты, о белая гладь! Греет кровь мою легкий мороз! Так и хочется к телу прижать Обнаженные груди берез.
* * *
В первых послеоктябрьских произведениях Есенин во многом стихийно, ноискренне, радостно и горячо приветствовал революцию, давшую крестьянамземлю и свободу. Осмыслить же глубоко, осознать все значение историческихи социальных перемен в жизни народа, особенно русской деревни, связанных сборьбой за торжество идей Великого Октября, он смог далеко не сразу. Интервенция, контрреволюция, блокада, голод, холод обрушились намолодую республику. Ценой неимоверных усилий прокладывал пролетариатРоссии иод руководством Коммунистической партии путь в социалистическоебудущее. Революция требовала напряжения всех сил, железной, сознательнойдисциплины, подчинения всей жизни страны единой цели - победить врага.Чтобы спасти от голода рабочих в городах и дать продовольствие фронту, научет были взяты все излишки продуктов у крестьян, установленапродразверстка и запрещена частная торговля хлебом. Политика военногокоммунизма была временным явлением, вызванным войной и разрухой народногохозяйства. Она позволила пролетариату России защитить завоевания Октября,в том числе и полученную крестьянами землю. Введение продразверстки иобострение в связи с этим настороженного (исторически сложившегося)отношения деревни к городу, поиски частью трудового крестьянства "третьегопути" в революции (вспомним махновщину), борьба в сознаниикрестьянина-труженика собственнических чувств с новыми взглядами на жизнь,- все это находит свое преломление в творчестве Есенина. Поэт односторонне воспринимает период военного коммунизма, ему ещетрудно понять, что противоречия этого времени будут быстро преодоленысамой действительностью. Ему кажется, будто железная революционнаядисциплина несовместима со свободой личности. Именно в этот период классовых битв, требовавших от художника особенночеткой и ясной идейной позиции, и проявился наиболее ощутимо "крестьянскийуклон" Есенина. "В годы революции, - писал поэт в автобиографии, - былвсецело на стороне Октября, но принимал все по-своему, с крестьянскимуклоном". Не следует думать, что крестьянский уклон - проявление толькосубъективных сторон мировоззрения и творчества поэта. В произведенияхЕсенина этот уклон прежде всего отражал те конкретные, реальные,объективные противоречия, которые были характерны для русскогокрестьянства в период революции. Трудно тогда было многим осмыслить этот исторически неизбежный крутойповорот в жизни революционной России."Россия во мгле" - так назвал свою книгу английский писатель-фантастГерберт Уэллс, побывавший у нас в 1920 году."Еще один год гражданской войны, - писал он, - и окончательный уходРоссии из семьи цивилизованных народов станет неизбежным". В это грозное время не выдержало, дрогнуло сердце "последнего поэтадеревни":
Россия! Сердцу милый край! Душа сжимается от боли.
Мучительно встает перед ним вопрос: "Куда несет нас рок событий?"Ответить тогда на него было нелегко. Всюду вокруг были видны следы войны иразрухи: голодные, опустевшие села, тощие, неухоженные поля, черныепаутины трещин на опаленной засухой, мертвой земле... Особенно тяжело, временами трагически в 1919 - 1921 годах поэтпереживает революционную ломку старых, патриархальных устоев русскойдеревни. Это свое мироощущение с особой лирической взволнованностью иоткровенностью Есенин выразил в поэме "Сорокоуст" (1920). Романтическийрассказ о том, как паровоз обогнал тонконогого жеребенка, имеет глубокийвнутренний смысл:
Видели ли вы, Как бежит по степям, В туманах озерных кроясь, Железной ноздрей храпя, На лапах чугунных поезд?
А за ним По большой траве, Как на празднике отчаянных гонок, Тонкие ноги закидывая к голове, Скачет красногривый жеребенок? Милый, милый, смешной дуралей, Ну куда он, куда он гонится? Неужель он не знает, что живых коней Победила стальная конница?
"Конь стальной, - замечает по этому поводу поэт, - победил коня живого.И этот маленький жеребенок был для меня наглядным дорогим вымирающимобразом деревни..." Поэту кажется, что "электрический восход, ремней и труб глухая хватка"- все это "механически мертвое", что деревне угрожает "железный гость"."Наша песня с тобой не сживется..." - говорит он этому гостю. В"Сорокоусте", так же как и в "Кобыльих кораблях", "Песне о хлебе","Исповеди хулигана", в стихотворениях "Мир таинственный, мир мойдревний...", "Я последний поэт деревни", явственно звучит и неподдельнаятревога за судьбы "полевой России", которую, как казалось поэту, готов былприбрать к рукам "железный гость", и боль, с которой Есенин воспринималтогда ломку старого крестьянского уклада. Все глуше слышатся теперь раскаты буслаевской мужицкой удали, мятежногонабата, еще так недавно раздававшиеся в стихах поэта. И рядом с призывнымивихревыми строками:
Шуми, шуми, реви сильней, Свирепствуй, океан мятежный... -
все чаще появляются теперь строки, полные душевного смятения и тревоги:
Я последний поэт деревни, Скромен в песнях дощатый мост. За прощальной стою обедней Кадящих листвой берез. . . . . . . . . . . . . . . . На тропу голубого поля Скоро выйдет железный гость. Злак овсяный, зарею пролитый, Соберет его черная горсть. . . . . . . . . . . . . . . . Скоро, скоро часы деревянные Прохрипят мой двенадцатый час!
Речь здесь идет, конечно, не о физической смерти поэта, а обисторически неизбежной, как тогда казалось Есенину, гибели стихов"последнего поэта деревни" под беспощадной пятой "железного гостя". Ивместе с тем поэт стремится познать смысл происходящего в жизни:
О, если б прорасти глазами, Как эти листья, в глубину.
Он сердцем чувствует, что вся его жизнь - в песнях, в стихах, что безних нет ему места на земле:
Ах, увял головы моей куст, Засосал меня песенный плен. Осужден я на каторге чувств Вертеть жернова поэм.
И опять сердце поэта гложет тревога: сможет ли он петь по-новому? Аесли нет? Если "новый с поля придет поэт" и его "будут юноши петь" и"старцы слушать"? И вся эта сложная гамма чувств проникнута любовью к Родине, котораявсегда томила, мучила и жгла чистую душу поэта:
Я люблю родину, Я очень люблю родину!..
* * *
В годы революции идейное и художественное развитие поэта сдерживалосьчужеродными влияниями на его творчество, особенно начиная с 1919 года,литературной группы имажинистов. В ту пору советская литература развивалась и крепла в идейной борьбе состатками различных мелкобуржуазных групп, пытавшихся под "революционными"лозунгами о новом искусстве протащить в молодое пролетарское искусствочуждые буржуазно-эстетские теории и взгляды. Одной из таких литературныхгрупп и были имажинисты. Организаторы этой группы (В. Шершневич, А.Мариенгоф) в феврале 1919 года опубликовали свой литературный манифест,который был подписан и Есениным. В дальнейшем поэт вместе с имажинистамивыступает на литературных вечерах, участвует в их сборниках и журнале"Гостиница для путешествующих в прекрасное". Большинство имажинистов по своим литературным взглядам были типичнымипредставителями формалистического искусства. "Критикуя" лозунг футуристов"слово - самоцель", они выдвигали "новый" лозунг "образ - самоцель",трактуя его совершенно формалистически. "Искусство - есть форма.Содержание - одна из частей формы", - безапелляционно заявляли они. Что же связывало реалиста Есенина с имажинистами? Главным здесь было стремление Есенина попытаться утвердить своюпоэтическую школу. К этому времени Есенин порывает с литературной группой"Скифов" (Иванов-Разумник, Н. Клюев, А. Белый). Отходит он, посленекоторого сближения, и от поэтов Пролеткульта (М. Герасимов и др.), вернопочувствовав, что наполненные "зовом гудков" их космические стихивоссоздают только фигуру "внешнего пролетария". В первые годы революции Есенин проявляет особый интерес к познаниюприроды художественного образа, отношению поэзии к жизни и другимэстетическим проблемам. В 1918 году он печатает свою теоретическую работу"Ключи Марии". Поэт исключительно строго подходит к оценке и своих стихов, итворчества других писателей. "Я очень много болел за эти годы, - отвечаетон в одном из писем той поры, - очень много изучал язык и к ужасу своемуувидел, что... все мы, в том числе и я, не умеем писать стихов". Сближаясь с имажинистами, Есенин поначалу считал, что его эстетическиепринципы близки к их творческим устремлениям. На самом же делеформалистическое творчество имажинистов было глубоко чуждо есенинскойпоэзии. Не будучи в силах свернуть Есенина с реалистического пути,имажинисты порой уводили его на свои извилистые литературные проселки. В"Стойле Пегаса", литературном кафе имажинистов, Есенина чаще всегоокружали люди богемно-буржуазного толка. Все это оказывало нездоровоевлияние на поэта, и в конечном итоге - на его творчество. Трагическая тема человека, чуждого по духу деклассированной богеме истремящегося вырваться из ее цепких лап, взволнованно раскрываетсяЕсениным в ряде стихотворений "Москвы кабацкой":
И уже говорю я не маме, А в чужой и хохочущий сброд:"Ничего! Я споткнулся о камень, Это к завтрему все заживет!"
Отрицательно сказалось в таких произведениях Есенина, как "Исповедьхулигана", "Кобыльи корабли", в некоторых стихах цикла "Москва кабацкая"("Сыпь, гармоника. Скука, скука..." и др.) известное увлечение вычурнымиобразами и нарочито вульгарной лексикой, за которые ратовали имажинисты. Художественный авторитет Есенина уже в те годы был высок. Имажинисты,литературная известность которых часто равнялась нулю, всеми силамистарались держаться за Есенина, в то время как он все яснее ощущалразличие между своим творчеством и их отношением к искусству. "Собратьяммоим кажется, - говорил Есенин весной 1921 года об имажинистах, - чтоискусство существует только как искусство. Вне всяких влияний жизни и ееуклада... Но да простят мне мои собратья, если я им скажу, что такойподход к искусству слишком несерьезный... У собратьев моих нет чувствародины во всем широком смысле этого слова, поэтому у них так инесогласованно все. Поэтому они так и любят тот диссонанс, который впиталив себя с удушливыми парами шутовского кривляния ради самого кривляния". Позднее, в автобиографии, поэт отмечал, что "имажинизм был формальнойшколой, которую мы хотели утвердить. Но эта школа не имела под собой почвыи умерла сама собой, оставив правду за органическим образом". Все то, что составляло глубокий идейно-художественный водораздел междуЕсениным и имажинистами в пору их "союза", наиболее полно и выразительнопроявилось в его драматической поэме "Пугачев", написанной им в марте -августе 1921 года. Обращение Есенина к эпохе крестьянской войны подруководством Емельяна Пугачева было связано прежде всего с настойчивымипоисками поэтом ответа на главный вопрос, поставленный перед нимреволюционной эпохой: куда несет революционный "вихрь" крестьянскую Русь.Интерес к историко-революционной теме, к героическому прошлому России, кпереломным периодам в народной жизни, к коренным узловым событиямотечественной истории, когда наиболее полно и ярко раскрывается красотанародной души, был характерен для молодой советской литературы. В эти годыА. Толстой обращается к эпохе Петра Первого, А. Чапыгин пишет историческиероманы, Василий Каменский - поэму "Степан Разин". Над "Пугачевым" Есенин работал много и напряженно. Написанию егопредшествовал довольно длительный период собирания и изучения материаловиз истории пугачевского восстания. Побывал Есенин и в оренбургских степях,в местах пугачевского движения. Задумав свою пьесу как лирическую драму, Есенин не дает в ней эпическихкартин народного восстания. Народность драмы проявляется в художественномраскрытии автором причин восстания, в показе того, что выступление противсамодержавия всех слоев трудовой России - и крепостных крестьян, и яицкихказаков, которые "задаром проливают пот", и населения царских окраин,стонущих "от российской чиновничьей неволи", и уральских рабочих - былоисторически неизбежным:
Уже мятеж вздымает паруса. Нам нужен тот, кто б первый бросил камень.
В самобытной дерзновенной фигуре вождя крестьянской вольницы -Пугачева, в товарищах его - "местью вскормленном бунтовщике" Хлопуше,смельчаке Зарубине, мечтающем, что "не беда, а нежданная радость упадет намужицкую Русь", раскрыты замечательные черты русского характера: живой уми молодецкая удаль, честность и справедливость, ненависть к рабству иугнетению, верность общему делу и любовь к Родине. Центральный образпроизведения - Пугачев. Это и обусловило своеобразие композиции пьесы."Кроме Пугачева, - замечает сам автор, - никто почти в трагедии неповторяется: в каждой сцене новые лица. Это придает больше движения ивыдвигает основную роль Пугачева". Мы видим Пугачева и в момент, когда только зреет гневный мятеж; и послепервых неудачных выступлений яицких казаков, когда некоторые из них ужеготовы бежать в Турцию; и в дни, когда Пугачев решает объявить себя царем("Больно, больно мне быть Петром, когда кровь и душа Емельянова"); и,наконец, в тяжелые минуты крушения замыслов Пугачева. В заключительныхсценах, где пьеса достигает наивысшего драматического напряжения илирического пафоса, наиболее отчетливо проявилась ограниченностьисторической концепции "Пугачева". Почему рать повстанцев легла неожиданнопод Сарептой, почему "все сорок тысяч за Волгой легли, как один"? Почемубольше Пугачеву не "вскипеть... ни в какой азиатчине"? Все это остаетсябез ответа. В "Пугачеве" нашло свое отражение и тревожное раздумье Есенина обудущем крестьянской Руси, волновавшее поэта в ту пору. Особенно эточувствуется в заключительном монологе Пугачева: "Где ж ты?. Где ж ты,былая мощь?.." В "Пугачеве" сказался Есенин, верно подметил еще в 20-е годы писательД. Фурманов. Заключительный монолог Пугачева, а также монолог ХлопушиЕсенин читал Максиму Горькому при встрече в 1922 году за границей."Взволновал он меня до спазмы в горле, - писал А. М. Горький позднее, -рыдать хотелось. Помнится, я не мог сказать ему никаких похвал, да он - ядумаю - и не нуждался в них". В художественных приемах "Пугачева" ощущается некоторое влияниеимажинизма (обрамление сложными метафорическими узорами речи некоторыхперсонажей, вычурность отдельных образов). Вместе с тем "Пугачев" поражаетсвоей свежестью, новизной образов, вдумчивой работой поэта над словом. Нельзя не согласиться со справедливым и проницательным суждением о"Пугачеве" писателя Сергея Городецкого, который в 1926 году отмечал, что"в этой лирической драме есть блестящие монологи, чисто театральныйлаконизм слова и быстрота действия. При небольшой работе над композициейдрамы Есенин имел все данные разрешить со времени "Бориса" заброшенную ивпоследствии искаженную задачу героической драмы в стихах". После "Инонии", "Иорданской голубицы", "Небесного барабанщика""Пугачев" ознаменовал поворот Есенина к реалистическому воплощению темынародной борьбы.
* * *
В мае 1922 года Есенин отправляется за границу. Посетив многиеевропейские страны, он едет в Америку. За рубежом он писал мало. И,казалось, можно было предположить, что эта поездка только задержала еготворческий рост. Однако сам Есенин неоднократно подчеркивал важность этойпоездки. "После заграницы, - отмечал он в автобиографии, - я смотрел настрану свою и события по-другому". Эту же мысль он еще более определенновыразил в интервью корреспонденту одной из белоэмигрантских газет вБерлине. "Только за границей, - говорил Есенин, - я понял совершенно ясно,как велика заслуга русской революции, спасшей мир от безнадежногомещанства". В Европе поэт увидел, каково положение писателя в буржуазном мире. Всвоих заграничных письмах он говорит о пагубном влиянии "Господинадоллара" на европейскую жизнь и искусство. "Что сказать мне вам об этомужаснейшем царстве мещанства, которое граничит с идиотизмом? - пишетЕсенин А. Сахарову. - Кроме фокстрота, здесь почти ничего нет, здесь жрути пьют, и опять фокстрот. Человека я пока еще не встречал и не знаю, гдеим пахнет. В страшной моде Господин доллар, а на искусство начихать -самое высшее мюзик-холл. Я даже книг не захотел издавать здесь, несмотряна дешевизну бумаги и переводов. Никому здесь это не нужно... Пусть мынищие, пусть у нас голод, холод... зато у нас есть душа, которую здесьсдали за ненадобностью в аренду под смердяковщину'". "Там, из Москвы, -замечает он в одном из своих писем, - нам казалось, что Европа - это самыйобширный район распространения наших идей в поэзии, а теперь отсюда явижу: боже мой! до чего прекрасна и богата Россия в этом смысле. Кажется,нет еще такой страны и быть не может". Видя в европейских странах высокое развитие техники, поэт еще остреепочувствовал неизбежность конца полевой, нищей Руси. Перед отъездом изЕвропы в Америку я "вспомнил про "дым отечества", про нашу деревню, гдечуть ли не у каждого мужика в избе спит телок на соломе или свинья споросятами, вспомнил после германских и бельгийских шоссе наши непролазныедороги и стал ругать всех цепляющихся за "Русь", как за грязь и вшивость.С этого момента я разлюбил нищую Россию... С того дня я еще большевлюбился в коммунистическое строительство. Пусть я не близок коммунистам,как романтик в моих поэмах, - я близок им умом и надеюсь, что буду, бытьможет, близок и в своем творчестве". Эти новые взгляды ярко проявились позднее (в 1924 - 1925 годах) в егопроизведениях:
Мне теперь по душе иное... И в чахоточном свете луны Через каменное и стальное Вижу мощь я родной стороны...
Своему очерку об Америке Есенин дал выразительное название "ЖелезныйМиргород". Поэта поразил резкий контраст между индустриальной мощью,зрелостью технической мысли, размахом строительства в стране и бедностьювнутренней культуры Америки, инертностью мысли среднего американца, егомещанским представлением о счастье в духе героев гоголевского Миргорода."Сила железобетона, громада зданий, - замечает Есенин, - стеснили мозгамериканца и сузили его зрение. Нравы американцев напоминают незабвеннойгоголевской памяти нравы Ивана Ивановича и Ивана Никифоровича. Как у последних не было города лучше Полтавы, так и у первых нет лучшеи культурней страны, чем Америка". Характеризуя круг жизненных и культурных интересов американцев, Есенинотмечает, что "владычество доллара съело в них все стремления к каким-либосложным вопросам. Американец всецело погружается в "Business"[*] иостального знать не желает". [* Бизнес.]
* * *
Все, кому доводилось встречаться с Есениным после его возвращения,отмечали, как пристально всматривается он в преобразования, происшедшие встране за время его отсутствия. Из Америки, замечает Маяковский, Есенинвернулся "с ясной тягой к новому". Утратили во многом для поэта интерес иего прежние литературные связи. В 1924 году Есенин едет на Кавказ, куда, как он писал,
Бежал, навек простясь с богемой, Зане созрел во мне поэт С большой эпическою темой.
Поэт теперь "полон дум об индустрийной мощи". Неизмеримо расширяется еюмировоззренческий горизонт:
Я вижу все И ясно понимаю, Что эра новая - Не фунт изюму вам, Что имя Ленина Шумит, как ветр, по краю, Давая мыслям ход, Как мельничным крылам.
Есенин почувствовал себя "просветленным". Он весь в творческихисканиях, в напряженном поэтическом труде. С радостью говорит об этомпочти в каждом письме с Кавказа:"Работается и пишется мне дьявольски хорошо. До весны я могу и неприехать... На столе у меня лежит черновик новой хорошей поэмы "Цветы".Это, пожалуй, лучше всего, что я написал"."Я скоро завалю Вас материалом. Так много и легко пишется в жизни оченьредко. Это просто потому, что я один и сосредоточен в себе. Говорят, яочень похорошел. Вероятно, оттого, что я что-то увидел и успокоился", -читаем в одном из его писем."Зрело знающий работу" поэт написал в 1924 - 1925 годах большинствошироко известных "маленьких поэм": "Русь советская", "Русь уходящая","Возвращение на родину", цикл стихов "Персидские мотивы" и болеешестидесяти лирических стихотворений: "Отговорила роща золотая...", "Сукинсын", "Письмо к матери", "Собаке Качалова", "Я иду долиной...", "Спитковыль. Равнина дорогая...", "Ты запой мне ту песню, что прежде...","Мелколесье. Степь и дали..."., "Цветы мне говорят - прощай...". Глубоко лиричны передающие эпический размах событий революционной эпохипоэмы "Анна Снегина", "Песнь о великом походе", "Ленин" (отрывок из поэмы"Гуляй-Поле"), "Баллада о двадцати шести", "Поэма 36". Они выводили поэзиюЕсенина на главную дорогу развития молодой советской литературы. Первая из историко-революционных поэм этого периода, "Песнь о великомпоходе", написана Есениным летом 1924 года. Эпоха Петра и эпоха Октября -к ним приковано внимание поэта в двух "сказах", двух частях поэмы."Мы (то есть народ. - Ю. П.) всему цари" - эта ведущая идея первого"сказа" получает художественное воплощение в образе "рабочего люда",построившего средь туманов и болот город. Те, кто строил его, погибли, "наих костях лег тугой гранит". Но всесильного царя Петра страшит народноевозмездие. По ночам ему слышится гневный голос погибших:
И все двести лет Шел подземный гуд:"Мы придем, придем! Мы возьмем свой труд..."
Питерские рабочие, чьи деды и прадеды гордо заявляли: "Мы всему цари",поднявшиеся на защиту города революции, - главные герои второго вольного"сказа". Поэт слагает песнь в честь бойцов "красного стана";
Пусть вас золотом Свет зари кропит. В куртке кожаной Коммунар не спит.
Сатирически рисует Есенин "белый стан", передавая обреченность,моральное падение его защитников. Вместе с тем, изображая врага, он непреуменьшает смертельной опасности интервенции. Отсюда острота,напряженность драматического конфликта, сила художественной правды поэмы. Если в "Песне о великом походе" большое внимание уделено рассказу о техисторических предпосылках, которые привели к крушению самодержавия, то в"Анне Снегиной" главная тема - Октябрь в деревне. Поэма полнадраматических коллизий, связанных с судьбой народа, и прежде всего -крестьянских масс в революции. Кульминационная сцена "Анны Снегиной" -тревожный, взволнованный разговор радовских мужиков с поэтом о земле:
Кричат нам, Что землю не троньте, Еще не настал, мол, миг. За что же тогда на фронте Мы губим себя и других?
Настойчиво их желание узнать от поэта правду о Ленине, который, как онислышали, борется за то, чтобы отдать крестьянам "без выкупа пашни господ":
"Скажи, Кто такое Ленин?" Я тихо ответил:"Он - вы".
Эти афористические строки о Ленине - народном вожде знаменательны.Здесь поэт поднимается до подлинного историзма в показе революционныхсобытий. С этими событиями тесным образом связана судьба главных героевпоэмы: помещицы Анны Снегиной, весь хутор которой во время революциикрестьяне "забрали в волость с хозяйкой и со скотом"; крестьянина-беднякаОглоблина Прона, борющегося за власть Советов и мечтающего побыстрее"открыть коммуну в своем селе"; старика мельника и его жены - доброй,ворчливой хлопотуньи; рассказчика-поэта, земляка Прона, вовлеченногореволюционной бурей в "мужицкие дела". Отношение Есенина к своим героямпроникнуто лирической задушевностью, озабоченностью их судьбами:
Я думаю: Как прекрасна Земля И на ней человек. И сколько с войной несчастных Уродов теперь и калек! И сколько зарыто в ямах! И сколько зароют еще! И чувствую в скулах упрямых Жестокую судоргу щек.
В отличие от первых произведений, воспевающих преображеннуюкрестьянскую Русь как единое целое, в "Анне Снегиной" поэт показал разных"мужиков": крестьяне-труженики, особенно деревенская беднота, горячоприветствуют Советскую власть и идут за Лениным; есть среди крестьян итакие, которых, по глубокому убеждению Прона, "надо еще варить"; естьзакоренелые собственники, вроде "отвратительного малого" - возницы; естькрикуны и бездельники, как Лабутя, ищущие в революции "легкой жизни". По-разному воспринимают ломку старых устоев и другие герои поэмы. АннаСнегина, когда-то мечтавшая вместе с юным поэтом о славе, выбитареволюцией из привычного уклада помещичьей жизни. На что-то надеясь, онаотправилась искать счастья на чужбину, но надежды растаяли, и осталасьтолько мечта об утраченной Родине:
Я часто хожу на пристань И, то ли на радость, то ль в страх, Гляжу средь судов все пристальней На красный советский флаг. Теперь там достигли силы. Дорога моя ясна... Но вы мне по-прежнему милы, Как родина и как весна...
Об "Анне Снегиной" было принято говорить только как о лирической поэме,хотя очевидно, что источник ее художественной силы не только в глубокойлиричности, но и в масштабности изображаемых событий. Лирический герой поэмы объединяет ее эпическое и лирическое течение вединое художественное целое. Взволнованный рассказ-воспоминание оюношеских встречах "с девушкой в белой накидке", о неожиданном свидании сАнной в "радовских предместьях" в дни революции, о ее письме "с лондонскойпечатью", полном тоски по Родине, во многом определяет лиричность поэмы,усиливает ее драматизм. От романтически-условных картин восставшей России в "Инонии" Есенинпришел в "Анне Снегиной" к реалистическому изображению сложного путирусского крестьянства в революции, создал яркие драматические характеры. В последние годы жизни Есенин задумывает большую поэму о революции.Судя по сохранившимся в его архиве черновым вариантам и отдельнымнаброскам, замысел этой поэмы претерпел важные изменения. Отпервоначального намерения сосредоточить внимание на эпизодах гражданскойвойны, связанных с махновщиной, Есенин в дальнейшем отходит. Свой взорпоэт обращает к тому, кто "мощным словом повел нас всех к истокам новым".Смерть Есенина прервала его работу над поэмой "Гуляй-Поле". Но еще в 1924году он печатает большой отрывок, посвященный Ленину. "Есенин, -рассказывает жена поэта С. А. Толстая-Есенина, - относился к ВладимируИльичу с глубоким интересом и волнением. Часто и подробно расспрашивал онем всех лиц, его знавших, и в отзывах его было не только восхищение, но ибольшая нежность. Смерть Ленина произвела на поэта огромное впечатление.Он несколько часов провел в Колонном зале у гроба вождя". Поэт былсвидетелем безмерного человеческого горя, народной скорби и единения. Опережитом в эти дни он написал позднее в поэме. Созданный Есениным образ Ленина глубоко лиричен. Поэт с трепетнымволнением говорит о ленинской человечности и простоте. Ленин "скромней изсамых скромных", и в то же время он человек богатырской внутреннейэнергии, "мятежник", встревоживший весь мир. Веками стонал народ, ждал,надеялся, что придет когда-нибудь человек, который поднимет знамя свободы.И он пришел:
Он мощным словом Повел нас всех к истокам новым. Он нам сказал: "Чтоб кончить муки, Берите все в рабочьи руки. Для вас спасенья больше нет - Как ваша власть и ваш Совет".
Какой же силой повернул Ленин шар земной? Показ событии революции впоэме подводит читателя к мысли, что сила эта в глубокой народностиленинской политики. Чувствуя всем сердцем правду Ленина, идя порой стихийно за этойправдой, поэт не может еще художественно раскрыть до конца всюпреобразующую силу бессмертных ленинских идей. Но он видит, что начатоеЛениным великое дело обновления России после его смерти увереннопродолжает созданная им партия:
Его уж нет, а те, кто вживе, А те, кого оставил он, Страну в бушующем разливе Должны заковывать в бетон. Для них не скажешь:"Ленин умер!" Их смерть к тоске не привела. . . . . . . . . . . . . . . . Еще суровей и угрюмей Они творят его дела...
Так возникает в поэме тема ленинского бессмертия. Есенин мечтал написать большую поэму о Ленине. Он говорил своему другу- редактору газеты "Бакинский рабочий" П. И. Чагину: "Я в долгу передобразом Ленина, ведь то, что я писал о Ленине, - и "Капитан земли" и "Ещезакон не отвердел, страна шумит, как непогода", - это слабая дань памятичеловека, который не то что, как Петр I, Россию вздернул на дыбы, авздыбил всю нашу планету". Поняв умом правду Ленина, поэт вновь и вновь пристально вглядывается вкипение жизни, стремясь, по его словам, "постигнуть в каждом миге Коммунойвздыбленную Русь".
* * *
В стихах, написанных Есениным в 1924 - 1925 годах, особенно на Кавказе,новое берет решительный перевес над старым. Поэт чувствует теперь себя"самым яростным попутчиком" новой жизни:
Хочу я быть певцом И гражданином, Чтоб каждому, Как гордость и пример, Был настоящим, А не сводным сыном - В великих штатах СССР.
Многие стихотворения Есенина этой поры: "Мой путь", "Письмо матери","Письмо к женщине", "Письмо к сестре", "Письмо деду", "Собаке Качалова",где он как бы оглядывается на свой путь, во многом автобиографичны - эточестная и мужественная исповедь поэта. По-настоящему художественны в нихобразы, без которых трудно представить себе творчество Есенина. П преждевсего высоко поэтичен образ матери, к которому поэт неоднократнообращается в своих стихах. Каждая встреча с матерью после долгой тревожной разлуки, когда,успокоившись душой, сын делился с ней своими самыми сокровенными думами,радостями и неудачами, выливалась в сердечные, задушевные строки. В самые трудные минуты жизни поэт обращается к матери - верному другу:
Ты одна мне помощь и отрада, Ты одна мне несказанный свет.
В 1924 - 1925 годах на Кавказе Есенин написал цикл лирическихстихотворений "Персидские мотивы". Обычные жизненные факты становятся в"Персидских мотивах" источником удивительных по своей художественнойвыразительности стихов. Сколько сердечной, кристальной чистоты в отношениипоэта к "милой Шаганэ":
Шаганэ ты моя, Шаганэ! Там, на севере, девушка тоже, На тебя она страшно похожа, Может, думает обо мне... Шаганэ ты моя, Шаганэ.
Пленительна красота восточной природы, ласков южный ветер, легко сердцус любимой. Но думы о Родине и здесь не покидают поэта, неудержимо влечет ксебе земля дедов и отцов:
Как бы ни был красив Шираз, Он не лучше рязанских раздолий.
Гуманность, чувство дружбы, искренность и романтичность, сочетаниевосточного колорита с поэзией русских раздолий, завершенность формы - всеэто в "Персидских мотивах" показывает, как светла и чиста была песньлюбви, которую пело сердце поэта. Летом 1925 года Есенин вернулся в Москву. С тяжелым предчувствиемоставлял он своих новых друзей - бакинских журналистов, среди которых онтак хорошо себя чувствовал:
Прощай, Баку! Тебя я не увижу. Теперь в душе печаль, теперь в душе испуг. И сердце под рукой теперь больней и ближе, И чувствую сильней простое слово: друг.
Приехав в Москву, Есенин хочет "не дружить" с богемой. Об этомнамерении он говорил еще в одном из кавказских писем: "Назло всем не будупить, как раньше. Буду молчалив и корректен. Вообще хочу привести всех внедоумение. Уж очень мне не нравится, как все обо мне думают... Весной,когда приеду, я уже не буду никого подпускать к себе близко... Все этобыло прощание с молодостью. Теперь будет не так". В стихотворении "Мойпуть" поэт говорит:
Ну что же? Молодость прошла! Пора приняться мне За дело, Чтоб озорливая душа Уже по-зрелому запела.
И пусть иная жизнь села Меня наполнит Новой силой...
Но эта позиция не устраивала его "друзей". За спиной у Есенина и принем они говорили, что он "настоящий" поэт не в "Руси советской", а в"Москве кабацкой". Раздавались голоса, что многие из кавказских стиховЕсенина посредственны и что о Марксе и Ленине ему, пожалуй, писать рано. Есенину, отдававшему все, а вернее, жертвовавшему всем ради творчества,у которого, как однажды заметил Д. Фурманов, "вся жизнь - в стихах", этинападки ранили сердце, сбивали его с пути. И все же груз прошлых ошибок, чуждые идейные влияния, раздумья о днях,растраченных напрасно, неустроенность личной жизни, мелкобуржуазнаяимажинистская среда тяжелым бременем ложились на душу поэта. Есенину былоиногда очень трудно шагать в ногу с народом, с новой жизнью. Он с больюписал, что остался в прошлом одной ногой и, стремясь догнать стальнуюрать, скользил и падал другой. Много сил приходилось ему тратить, чтобы избежать падения с кручи и доконца своих дней сохранить сыновнюю любовь к Родине. Как остро поэтчувствовал эти "черные" силы, все настойчивее и ближе подступавшие к нему!Особенно это ощущается в поэме "Черный человек". Работать над поэмой онначал в 1924 году и написал несколько вариантов. Последний из них помечен14 ноября 1925 года. Образ "прескверного гостя" - "черного человека", какэто еще в 1926 году верно подметил в своих воспоминаниях о Есенинелитературовед И. Н. Розанов, конечно, сродни тому, который зловеще гналсяза Моцартом у Пушкина:
Мне день и ночь покоя не дает Мой черный человек. За мною всюду, Как тень, он гонится. ("Моцарт и Сальери")
В "Черном человеке" ненависть, презрение, гнев неотделимы от боли,мучительных раздумий, тоски и страха, который нагоняет по ночам на поэта"прескверный гость". С трагической искренностью поведал Есенин в своей поэтической исповедио том "черном", что омрачало его чистую душу, что все больше терзало его"непродажное" сердце. Но это только одна грань, одна сторона поэмы. Есенин был подлинным гуманистом, он стремился воспевать то, что было вжизни "крепче и живей", его стихи полны любви к людям и вместе с темпроникнуты тревожным беспокойством об их настоящем и будущем."Прескверный гость" - "черный человек" у Есенина - это не только еголичный враг. Нет, он враг всего прекрасного, враг Человека. В поэме онолицетворяет черные силы, доставшиеся новому миру в наследство от старого,в котором господствует "философия" - "человек от природы подл". И неслучайно замысел "Черного человека" возник у Есенина в пору его пребыванияза границей. Там особенно явственно встал перед ним этот страшный образ. Всимволической сцене, завершающей словесную дуэль поэта с "чернымчеловеком", летящая трость, брошенная поэтом прямо в его морду, разбиваетлишь зеркало. Но поэмой о "прескверном госте" Есенин так яростно "ударил" "черногочеловека", так бесстрашно обнажил его "черную душу", что необходимостьсуровой, беспощадной борьбы с ним стала еще более очевидной. В ноябре 1925 года Есенин лег в московскую больницу лечиться. Оннадеялся, что уйдет от окружения, которое все больше угнетало и тяготилоего. То же стремление переменить обстановку, избавиться от московских"друзей" приводит его в конце декабря 1925 года в Ленинград. Здесь онпредполагал пробыть до лета, чтобы затем поехать в Италию к М. Горькому.Но намерения эти остались не осуществленными. В ночь на 28 декабря вленинградской гостинице "Англетер" Есенин покончил жизнь самоубийством. Задень до своего трагического конца Есенин написал стихи "До свиданья, другмой, до свиданья..." и дал их знакомому ленинградскому поэту, которыйзашел в номер. Поэт хотел их здесь же прочитать, но Есенин остановил:"Нет, ты подожди! Останешься один - прочитаешь. Не к спеху ведь".Ленинградец вспомнил о них только тогда, когда поэта не стало. Стихи были опубликованы. "Друзья" поэта и некоторые критики пыталисьпредставить их как поэтическое завещание Есенина и даже как выражение"духа" времени. Ухватились за эти строки и те, кто в годы нэпа испытал насебе влияние мелкобуржуазной стихии. "Сразу стало ясно, - писал в связи сэтим Маяковский, - сколько колеблющихся этот сильный стих, именно стихподведет под петлю и револьвер... С этим стихом можно и нужно боротьсястихом и только стихом". И Маяковский пишет стихотворение "СергеюЕсенину", в котором стремится вырвать Есенина у тех, кто пыталсяиспользовать его смерть в своих целях. Эти "почитатели" Есенина после егосмерти стремились доказать неизбежность трагического конца, убедить, чтопричина смерти в том, что он растратил свои поэтические силы, что еголирический талант вступил в конфликт с эпохой. Между тем нельзярассматривать жизнь и оценивать творчество поэта, исходя только изтрагического конца. Поэзия Есенина в высшей степени драматична и правдива, она полна острыхсоциальных конфликтов и поистине трагедийных коллизий, порой, казалось бы,неодолимых противоречий. "Сорокоуст" и "Анна Снегина", "Пугачев" и "Песньо великом походе", "Русь уходящая" и "Капитан земли", "Исповедь хулигана"и "Стансы", "Москва кабацкая" и "Персидские мотивы" - поначалу трудно дажепредставить, что все эти поэмы и стихи написал один человек и за такоекороткое время. И тем досаднее и огорчительнее, что в прошлом противоречия во взглядахи творчестве поэта чаще всего объяснялись лишь индивидуальными чертамихарактера Есенина, "раздвоенностью" его личности, субъективными мотивами. Особенно подчеркивалась мысль о "раздвоенности" лирического герояпоэзии Есенина, об идиллической влюбленности поэта в русскуюпатриархальную старину и "отстраненности" от революционнойдействительности, когда речь заходила о таких стихах и поэмах, как"Сорокоуст", "Черный человек", "Исповедь хулигана", "Москва кабацкая", "Япоследний поэт деревни..." При этом долгое время упускалась из видудругая, объективная сторона жизни и творчества поэта. Драматизм поэзииЕсенина порожден прежде всего теми историческими условиями, в которых поэтжил и создавал свои произведения. Противоречия во взглядах и творчествеЕсенина являлись глубоким и серьезным отражением явлений самой жизни. Ненадо сглаживать противоречия Есенина, не надо выпрямлять его жизненныйпуть. Этого нельзя делать даже при самых благих намерениях. Отнять уЕсенина его противоречия, драматизм, умолчать об одних произведениях, адругие, наоборот, выпятить - это значит обокрасть и поэта, и самих себя. Необходимо ясно представлять объективный характер противоречий поэзииЕсенина и не упускать из виду главную тенденцию, главную линию развитияего творчества, которая приводит поэта от "Инонии" и "Сорокоуста" к "АннеСнегиной", "Руси советской", "Песне о великом походе" и которая утверждаетимя Есенина в ряду выдающихся советских поэтов-классиков. Важную роль в этом решительном повороте к "Руси советской" сыгралапоездка Есенина в Европу и Америку. Но, конечно, решающим фактором "перелома" в настроениях Есенина были теогромные революционные изменения и социальные сдвиги, которые происходилина родине поэта. Русь советская залечивала раны войны и разрухи. Многие изпротиворечий, которые еще недавно казались неразрешимыми, отошли впрошлое. Поэт радуется добрым переменам, происходившим в жизни русскогокрестьянства. "Знаешь, - рассказывал Есенин Юрию Либединскому, - я сейчасиз деревни... А все Ленин! Знал, какое слово надо сказать деревне, чтобыона сдвинулась. Что за сила в нем, а?" Есенин все больше пытается осмыслить все, что происходит в эти годы вРоссии, во всем мире. И как следствие этого - расширяются горизонты,масштабы его поэзии. В последний период творчества Есенина сама жизнь, советскаядействительность отвечала на вопрос, мучительно волновавший поэта: "Куданесет нас рок событий?" С годами все зримее, понятнее представляютсяЕсенину события октябрьской эпохи:
Теперь года прошли. Я в возрасте ином. И чувствую и мыслю по-иному. И говорю за праздничным вином: Хвала и слава рулевому!
Тема деревни, судьбы русского крестьянина в революции, котораявременами, как в "Сорокоусте", принимала в его стихах трагическую окраску,теперь получает исторически верную идейно-художественную трактовку;исчезают и мотивы противопоставления города деревне. Именно в последние годы талант Есенина стал выражаться особенно полно имногогранно. И поэт это чувствовал. В автобиографии, написанной им в июле1924 года, он отмечал: "Здесь не все сказано. Но я думаю, мне пока ещерано подводить какие-либо итоги себе. Жизнь моя и мое творчество ещевпереди". Сознание, что жизнь впереди, не покидало поэта и позднее. Даже в стихах конца 1925 года сквозь образ метели, как подснежникранней весной, пробивает себе дорогу светлая радость бытия:
Пусть сердцу вечно снится май И та, что навсегда люблю я.
Глубоко прав писатель Леонид Леонов, который в январе 1926 года писал:"Могучей творческой зарядкой был отмечен звонкий есенинский талант.Глубоко верю, что многое еще мог бы сделать Сергей Есенин. Еще не иссяклитворческие его соки, еще немного оставалось ждать, и снова брызнули б онииз есенинских тайников, как по весне проступает светлый и сладкий сок наберезовом надрезе". И кто знает, окажись в трагические для поэта дни рядом с ним настоящие,верные друзья, не почувствовал ли бы он опять, после метели на сердце,весну в груди. "Не будем винить только его, - писал после смерти ЕсенинаА. В. Луначарский. - Все мы. - его современники - виноваты более илименее. Это был драгоценный человек. Надо было крепче биться за него. Надобыло более по-братски помочь ему". Сколько радости приносил поэт людям, открывая перед ними светлые дали,новые горизонты прекрасного в жизни! Сколько людей согревало свои сердца учудесного костра поэзии Есенина, сколько наслаждалось задушевными звукамиего лиры. И как часто они были, к сожалению, невнимательны к Есенину -Человеку, как часто он был одинок и беззащитен. "Я видела, как ему трудно,плохо, как он одинок, - вспоминает актриса Камерного театра АвгустаМиклашевская. - Понимала, что виноваты и я и многие ценившие и любившиеего. Никто из нас не помог ему по-настоящему. Он тянулся, шел к нам. С нимбыло трудно, и мы отходили в сторону, оставляя его одного"."Не удержался. Видать, разбился о камень черствых людских сердец", -сказал Сергей Миронович Киров, узнав о смерти поэта.
* * *
Уйдя из жизни в тридцать лет, Есенин оставил нам чудесное поэтическоенаследство. Его талант раскрылся особенно ярко и самобытно в лирике.Лирическая поэзия Есенина удивительно богата и многогранна по своемудушевному выражению, искренности чувств и драматизму, по своей сердечнойвзволнованности и человечности, лаконичности и живописности образов. На лирике Есенина лежит печать времени. Она проникнута и тревожнойозабоченностью поэта-современника о судьбах страны в бурное революционноевремя; и предчувствием неизбежности конца патриархальной Руси; ипостепенным осознанием важности "индустрийной мощи" для будущего егоРодины; и пафосом любви "ко всему живому на земле". Лирический герой поэта - современник эпохи грандиозной ломкичеловеческих отношений; мир его дум, чувств, страстей сложен ипротиворечив, характер драматичен. Есенин обладал неповторимым даром глубокого поэтического самораскрытия:
Несказанное, синее, нежное... Тих мой край после бурь, после гроз, И душа моя - поле безбрежное - Дышит запахом меда и роз. . . . . . . . . . . . . . . . Синий май. Заревая теплынь. Не прозвякнет кольцо у калитки. Липким запахом веет полынь. Спит черемуха в белой накидке. . . . . . . . . . . . . . . . Мелколесье. Степь и дали, Свет луны во все концы. Вот опять вдруг зарыдали Разливные бубенцы.
В стихах Есенина нас покоряет и захватывает в "песенный плен"удивительная гармония чувства и слова, мысли и образа, единство внешнегорисунка стиха с внутренней эмоциональностью, душевностью. "В стихах моих,- писал поэт в 1924 году, - читатель должен главным образом обращатьвнимание на лирическое чувствование и ту образность, которая указала путимногим и многим молодым поэтам и беллетристам. Не я выдумал этот образ, онбыл и есть основа русского духа и глаза, но я первый развил его и положилосновным камнем в своих стихах. Он живет во мне органически так же, как мои страсти и чувства. Это мояособенность, и этому у меня можно учиться так же, как я могу учитьсячему-нибудь другому у других"."Лирическим чувствованием" проникнуто все творчество поэта: егораздумья о судьбах Родины, стихи о любимой, волнующие рассказы очетвероногих друзьях. Теплом и светом согреты и есенинские картины русскойприроды. Есенин был блестящим мастером пейзажной лирики, подлинновдохновенным певцом родной земли. Подобно шишкинскому лесу или левитановской осени, нам бесконечно дорогии близки и "зеленокосая" есенинская березка - самый любимый образ поэта; иего старый клен "на одной ноге", стерегущий "голубую Русь", и цветы, низкосклонившие в весенний вечер к поэту свои головки. Все богатство словесной живописи у Есенина подчинено единственной цели- дать читателю почувствовать красоту и животворящую силу природы:
Сыплет черемуха снегом, Зелень в цвету и росе. В поле, склоняясь к побегам, Ходят грачи в полосе.
Никнут шелковые травы, Пахнет смолистой сосной. Ой вы, луга и дубравы, - Я одурманен весной.
В стихах Есенина природа живет богатой поэтической жизнью. Она вся ввечном движении, в бесконечном развитии и изменении. Подобно человеку, онарождается, растет и умирает, поет и шепчет, грустит и радуется. Визображении природы Есенин использует богатый опыт народной поэзии. Он часто прибегает к приему олицетворения. Черемуха у него "спит вбелой накидке", вербы плачут, тополи шепчут, "туча кружево в рощесвязала", "пригорюнились девушки-ели", "улыбнулась солнцу сонная земля","словно белою косынкой подвязалася сосна", "заря окликает другую", "плачетметель, как цыганская скрипка", "и березы в белом плачут по лесам","клененочек маленький матке зеленое вымя сосет", "тихо - в чаще можжевеляпо обрыву, осень - рыжая кобыла - чешет гриву". Природа у Есенина многоцветна, многокрасочна. Она играет и переливаетсявсеми цветами радуги. Красочными эпитетами поэт пользуется мастерски исмело:
Синий туман. Снеговое раздолье, Тонкий лимонный лунный свет... . . . . . . . . . . . . . . . Золотою лягушкой луна Распласталась на тихой воде! . . . . . . . . . . . . . . . Я в твоих глазах увидел море, Полыхающее голубым огнем. . . . . . . . . . . . . . . . О всех ушедших грезит конопляник С широким месяцем над голубым прудом. .............. Гаснут красные крылья заката, Тихо дремлют в тумане плетни.
Цветовая гамма способствует передаче тончайших настроений, придаетромантическую одухотворенность, свежесть образам Есенина. Любимые цвета поэта - синий и голубой. Эти цветовые тона усиливаютощущение необъятности просторов России ("только синь сосет глаза", "солнцаструганные дранки загораживают синь" и т. п.), создают атмосферу светлойрадости бытия ("вечером лунным, вечером синим", "предрассветное, синее,раннее", "в летний вечер голубой"), выражают чувство нежности, любви("голубая кофта, синие глаза", "парень синеглазый", "заметался пожарголубой" и т. п.). Эпитеты, сравнения, метафоры в лирике Есенина существуют не сами посебе, ради красоты формы, а для того, чтобы полнее и глубже выразить себя."Искусство для меня, - отмечал Есенин в 1924 году, - не затейливостьузоров, а самое необходимое слово того языка, которым я хочу себявыразить". Реальность, конкретность, осязаемость характерны для образногостроя поэта. Стремление к овеществлению образа - один из важных моментовсвоеобразия его стиля. Вспомним, к примеру, есенинский месяц. Он резвитсяв поле: "ягненочек кудрявый - месяц гуляет в голубой траве"; радуетсяскорому приходу зимы: "рыжий месяц жеребенком запрягался в наши сани";купается в реке: "а месяц будет плыть и плыть, роняя весла по озерам"; какптица, кружит в небе: "посмотри: во мгле сырой месяц, словно желтыйворон... вьется над землей". Есть что-то родственное, близкое в есенинской природе тому, что такволнует нас в картинах природы у Тургенева, Л. Толстого, Шолохова. УЕсенина природа неотделима от человека, от его настроения, от его мыслей ичувств:
Отговорила роща золотая Березовым, веселым языком, И журавли, печально пролетая, Уж не жалеют больше ни о ком. . . . . . . . . . . . . . . . Стою один среди равнины голой, А журавлей относит ветер в даль, Я полон дум о юности веселой, Но ничего в прошедшем мне не жаль.
Не жаль мне лет, растраченных напрасно, Не жаль души сиреневую цветь. В саду горит костер рябины красной, Но никого не может он согреть.
Не обгорят рябиновые кисти, От желтизны не пропадет трава. Как дерево роняет тихо листья, Так я роняю грустные слова.
И если время, ветром разметая, Сгребет их все в один ненужный ком... Скажите так... что роща золотая Отговорила милым языком.
Белинский однажды заметил, что сила гениального таланта основана наживом, неразрывном единстве человека и поэта. Именно это слияние человекаи поэта в лирике Есенина заставляет учащенно биться наши сердца, страдатьи радоваться, любить и ревновать, плакать и смеяться вместе с поэтом. Все полнее в наши дни вырисовывается образ Есенина - поэта и человека,личности яркой, неповторимой."Это был крупный, красивый человек. Его внешность, его стихи еще тогда,при жизни, казались мне явлением под стать Шаляпину", - вспоминал народныйхудожник, скульптор С. Т. Коненков. Есенин не переносил фальши, лицемерия, позы, он "всегда оставался самимсобой". Правдивость была главной чертой его таланта. Он имел право сказатьо себе, своих стихах: "Я сердцем никогда не лгу". Есенин любил людей, тянулся к ним всем сердцем, и люди тянулись к нему."В нем было то, - отмечает Петр Орешин, - что дается человеку от рождения:способность говорить без слов". Есенин жил, "волнуясь сердцем и стихом". Как-то один из знакомых поэта заметил: - Вечно ты шатаешься, Сергей. Когда же ты пишешь? - Всегда, - последовал ответ. Есенин говорил одному из поэтов: "Если я за целый день не напишучетырех строк хороших стихов, я не могу спать". А другому по-товарищескисоветовал: "И еще запомни: работай, как сукин сын! До последнего издыханияработай! Добра желаю!" Живя открытым сердцем, готовый все отдать людям, Есенин не был такпрост, как это казалось иным из его современников. Верно эту чертухарактера Есенина подметил писатель Николай Никитин: "Да, он был оченьобщителен... Но в этой общительности была в то же время и сдержанность. Намой взгляд, Есенин вовсе не был так прост, как думается. Он был человекпо-своему и сложный и простой. И до известной степени замкнутый, как этони странно говорить о нем, прожившем свои дни среди шума". Не потому ли даже те, кто находился с поэтом долго, так и не смоглиоткрыть "секрета" его волшебства. И, к сожалению, проглядели, у какогочистого человеческого родника они находились, какой прометеев огоньбушевал рядом с ними. Тогда-то и сочинялись всяческие "лыгенды" и "романыбез вранья". Из всех легенд о Есенине, пожалуй, самая живучая и самая несправедливаялегенда о "беспечном таланте". И жаль, что бытует она кое-где и поныне. А сколько раз приходилось читать и слушать в прошлом о "пессимизме"Есенина. Но ведь такого жизнелюба, каким был Есенин, найти трудно! Он былнаделен редчайшим даром чувства прекрасного. Красота жизни была открытаему до дна. Что же касается мотивов печали и грустных раздумий, то Есенин былглубоко убежден: "Поэту необходимо чаще думать о смерти, и только памятуяо ней, поэт может особенно остро чувствовать жизнь". И тогда, добавим мыот себя, в сердце поэта рождаются такие стихи:
Мы теперь уходим понемногу В ту страну, где тишь и благодать. Может быть, и скоро мне в дорогу Бренные пожитки собирать.
Милые березовые чащи! Ты, земля! И вы, равнин пески! Перед этим сонмом уходящих Я не в силах скрыть моей тоски.
Слишком я любил на этом свете Все, что душу облекает в плоть. Мир осинам, что, раскинув ветви, Загляделись в розовую водь.
Много дум я в тишине продумал, Много песен про себя сложил, И на этой на земле угрюмой Счастлив тем, что я дышал и жил. . . . . . . . . . . . . . . . Знаю я, что в той стране не будет Этих нив, златящихся во мгле. Оттого и дороги мне люди, Что живут со мною на земле.
И еще: в свое время писали много и справедливо о "половодье чувств"поэзии Есенина. А вот о другом - о крылатой мысли есенинского стиха, мысли всегдаищущей, открытой, эмоциональной, порой мучительно беспокойной - все ещеговорится очень и очень редко. Есенин - яркий, самобытный, глубокий мыслитель. Характерно признаниеодного из современников поэта: "Собеседнику всегда казалось... что Есенинвысказался в данную минуту до самого дна, тогда как до самого днаесенинской мысли на самом деле никогда и никто донырнуть не мог!" В поэзии Есенина чувства и мысли слиты нераздельно. Достаточно назватьхотя бы такие его стихи: "Возвращение на родину", "Не жалею, не зову, неплачу...", "Несказанное, синее, нежное...", "Заметался пожар голубой...","Письмо к женщине", "Спит ковыль. Равнина дорогая..." В них и "половодье чувств" и половодье мысли..,
* * *
Все очевидней ныне масштабы поэтического дарования Есенина,идейно-эстетическое значение его лучших произведений, реалистический духесенинского стиха, живая, кровная связь его творчества снародно-поэтическими традициями и русской классической литературой:
Писали раньше Ямбом и октавой. Классическая форма Умерла, Но ныне, в век наш Величавый, Я вновь ей вздернул Удила.
Есенин имел основания для такого заявления. В пору становления молодойсоветской литературы было немало ниспровергателей классических традиций.Преодолевая их влияние, Есенин настойчиво обращается к поэтическому опытуклассиков. В последние годы жизни его все более неудержимо привлекал"могучий дар" того, "кто русской стал судьбой". "В смысле формальногоразвития теперь меня тянет все больше к Пушкину", - замечает Есенин вавтобиографии. Остались позади те времена, когда "в смысле формы" ониспытывал известное влияние Н. Клюева и А. Белого. Утверждая в поэзии 20-х годов своими произведениями (особенно последнихлет) традиции Пушкина, Есенин оказывал благотворное влияние на развитиевсей молодой советской поэзии по пути реализма и народности. О реалистическом характере произведений Есенина ныне справедливоговорят многие. Но закономерно возникает вопрос, какой это реализм.Критический? Социалистический? Или это неореализм? Об этом, к сожалению, вработах о Есенине ни слова. Между тем если раннее творчество Есенинасравнительно легко укладывается в русло реализма критического, то такиеего произведения, как "Анна Снегина", "Баллада о двадцати шести", "Песнь овеликом походе", "Письмо к женщине", "Стансы", "Русь советская", "Ленин"(отрывок из поэмы "Гуляй-Поле"), уже никак не отнесешь к реализмукритическому. Какую правду утверждает Есенин в этих произведениях, ради чего ихсоздает? Как относится в них к историческим событиям, о которыхрассказывает, и самое главное - каков идеал поэта? К чему он стремится, очем мечтает? На это нам отвечает сам поэт:
Теперь в Советской стороне Я самый яростный попутчик. . . . . . . . . . . . . . . . За знамя вольности И светлого труда Готов идти хоть до Ламанша.
Конечно, было бы наивно думать, что все совершилось легко и просто.Нет! И еще раз нет! И мы могли бы здесь привести другие строки, другие,горькие откровения поэта о днях, растраченных напрасно. Но важно главное -тенденция. В середине 20-х годов Есенин, решительно переступив через всеформалистические "измы", создает произведения, которые с полным основаниемследует отнести к поэзии социалистического реализма."О России и революции", "Русь советская", "Страна советская" - такназывает Есенин новые книги, которые выходят у него в это время в Москве ина Кавказе. В них голос новой России, ее мечты, надежды, тревоги; в нихдуша народа, душа поэта, в них сама жизнь в вечном борении добра со злом.Мы чувствуем, как трудно было поэту окончательно расстаться с прошлым,видим, как нелегко ему было порой шагать по неизведанным дорогам новойжизни. А кому из поэтов - современников Есенина было легко? Блоку?Маяковскому? "Поэзия - вся! - езда в незнаемое". Порой творчество Блока, Бедного, Есенина, Маяковскогопротивопоставляется друг другу. Бывает и так, что одного поэта "поднимают"за счет других. Или, что еще досаднее, творчество одного поэта становитсянеким эталоном, а произведения, которые не подходят под этот "эталон" итребуют своего конкретного анализа, иногда остаются за бортомсоциалистического реализма. Все это приводило и приводит к одностороннему,обедненному представлению о поэзии эпохи Октября. А ведь при всем идейно-художественном своеобразии Блок, Бедный,Маяковский, Есенин были едины в главном - в неподдельной тревоге за судьбывосставшей России. Каждый из них "в годы революции был всецело на сторонеОктября", каждый сказал свое вдохновенное слово о тех незабываемых днях."Двенадцать" Блока, "Главная улица" Бедного, "Анна Снегина" Есенина,"Хорошо!" Маяковского - неповторимые страницы бессмертного эпосареволюции.
* * *
Творчество Есенина - творчество подлинно великого национального поэта.Оно не укладывается ни в какие рамки "крестьянской поэзии". Однако прижизни Есенин был накрепко привязан критикой к группе "крестьянскихпоэтов". Близкий друг Есенина поэт Сергей Городецкий рассказывает: "Онтерпеть не мог, когда его называли пастушком, Лелем, когда делали из негоисключительно крестьянского поэта. Отлично помню его бешенство, с которымон говорил мне в 1921 году о подобной трактовке его". Позднее, в 1924году, Есенин признавался одному из друзей: "Если бы ты знал, до чего мненадоело быть крестьянским поэтом! Зачем? Я просто поэт, и дело с концом!""Традиционный" взгляд на Есенина как на крестьянского поэта, явносужающий идейные, эстетические, тематические границы его поэзии и заведомоснижающий ту огромную роль, которую сыграло творчество Есенина в развитиивсей советской и мировой поэзии, долго господствовал в критическойлитературе о поэте. В известной мере он дает знать о себе и сегодня. Бесспорно корни поэзии Есенина - в рязанской деревне. Не случайно стакой гордостью говорил он в стихах о своем крестьянском первородстве: "Уменя отец - крестьянин, ну, а я - крестьянский сын". Не случайно вреволюционные дни семнадцатого года Есенин видит себя продолжателемкольцовских традиций. Но не следует забывать и упускать из виду еще одно очень важноеобстоятельство. Россия была страной крестьянской. Три русские революции XXвека - это революции в крестьянской стране. Крестьянский вопрос всегдаволновал передовые умы России. Вспомним Радищева, Гоголя,Салтыкова-Щедрина, Льва Толстого. Историей был дан России один-единственный путь решения "крестьянскоговопроса" - путь социалистического переустройства русской деревни. Принимаяэтот путь умом, Есенин чувствовал сердцем, что преодолеть его Русикрестьянской будет далеко не так легко и просто, как это казалось иным егосовременникам. Отсюда постоянные тревожные, порой мучительные раздумьяЕсенина о будущем крестьянской Руси:
Полевая Россия! Довольно Волочиться сохой по полям! Нищету твою видеть больно И березам и тополям.
Я не знаю, что будет со мною... Может, в новую жизнь не гожусь, Но и все же хочу я стальною Видеть бедную, нищую Русь.
И не эта ли обжигающая сердце правда чувств особенно дорога нам встихах Есенина, не в этом ли подлинное величие поэта?! Есенин глубоко знал жизнь крестьянской России и был кровно связан с нею- все это объективно способствовало тому, что он смог стать истиннонародным, национальным поэтом и в ярких реалистических произведенияхсказать свое правдивое слово о главных событиях своей эпохи.